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Entretien de Johnny Smith

Alors que je commençais la deuxième année de mon doctorat à l’Université de l’Illinois, le moment était venu de choisir un sujet pour ma thèse.

Après un brainstorming, une décision, une reconsidération et de nombreuses reprises sur un sujet de recherche, j'ai eu une longue et importante conversation avec mon ami Marc.

Au cours de cette conversation, il m’a demandé: c’est un joueur qui possède toutes les compétences et joue de la guitare d’une manière que j’admire, mais où il n’ya pas eu beaucoup de recherches effectuées sur leur production.

La réponse à cette question était Johnny Smith.

Après avoir choisi le thème de ma thèse de Johnny, je devais mener deux recherches afin d’obtenir les informations dont j’avais besoin pour le papier: transcrire et analyser son jeu et interroger Johnny en personne.

La première partie était relativement facile, il a fallu du temps pour écrire les solos et les décomposer pour le texte principal de la thèse, mais essayer d'obtenir une interview de Johnny Smith était un peu plus difficile à mettre en place.

Je me suis vite rendu compte que Johnny n'avait pas de site Web et qu'il n'existait aucun moyen évident de le retrouver, de lui donner un numéro de téléphone ou une adresse. J'ai donc dû faire un peu de travail de détective pour pouvoir le contacter pour l'interview. .

J'ai trouvé un magazine qui avait déjà été écrit et interviewé avec Johnny il y a quelques années. J'ai alors envoyé un e-mail à l'éditeur pour savoir s'il avait des coordonnées pour Johnny. Il a dit qu'il l'avait fait, mais il voulait vérifier avec Johnny avant de me le remettre.

Après quelques semaines, j'ai reçu un e-mail avec une adresse et les instructions à suivre pour envoyer à Johnny une lettre expliquant le sujet que j'écrivais et lui demander une entrevue.

J'ai donc soigneusement rédigé la lettre, l'ai envoyée et espéré obtenir une réponse. Quelques jours plus tard, mon téléphone sonne, c’était Johnny qui téléphonait pour organiser l’entretien.

Nous avons choisi une date qui a fonctionné pour nous deux et j’ai planifié mon voyage avec mon bon ami Marc pour rendre visite à Johnny à Colorado Springs, où il habite depuis la fin des années 50.

L'entrevue a eu lieu le matin du 4 septembre.th, 2007, dans le hall de l’hôtel où nous séjournions à Colorado Springs, c’est devenu l’un des moments forts de ma carrière musicale.

Je ne savais pas à quoi m'attendre de Johnny. S'il était intéressé par l'entretien, ou s'il m'amusait simplement, ou comment il le traiterait. Mais Johnny n'aurait pas pu être plus gentil, plus gentil ou plus généreux avec son temps ce matin-là. Un acte complet de la part d'un homme.

Alors que nous attendions nerveusement dans le hall, attendions Johnny, espérant qu'il se présenterait sans le savoir, un gros camion s'est garé dans le parking et est sorti d'un homme plus âgé, vêtu d'un chapeau de cow-boy avec cravate bolo, c'était Johnny. Forgeron.

La conversation ci-dessous a pris environ une heure à enregistrer et le temps a filé. Il y avait des moments où Johnny ne voulait pas parler de certains sujets, mais était gentil à ce sujet, et d’autres où son visage s’illuminait alors qu’il évoquait les événements passés de sa vie. Ce fut une expérience amusante, engageante et mémorable.

Je n’avais pas publié cette interview à ce jour, et j’ignore pourquoi, mais je pense qu’il est temps de partager cette conversation, avec un de mes héros de la musique et une légende de la guitare, avec d’autres.

J'espère que ça vous plait. J'étais nouveau à interviewer des personnes, en particulier des personnes que j'admirais autant que Johnny, donc en plus d'écrire quelques «ums» et «ahs», la conversation entière est là, plaisirs et tout, pour en profiter.

Si vous souhaitez en savoir plus sur Johnny et sa musique, consultez mon article «Jazz Guitar Legends – Johnny Smith».

Entretien de Johnny Smith

Johnny Smith Interview "width =" 225 "height =" 225 "srcset =" https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/Johnny-Smith-Royal-Roost-Album-Cover.jpg 225w, https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/Johnny-Smith-Royal-Roost-Album-Cover-150x150.jpg 150w, https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015 /02/Johnny-Smith-Royal-Roost-Album-Cover-187x187.jpg 187w "tailles =" (largeur maximale: 225px) 100vw, 225pxMatthew Warnock: Lorsque vous avez commencé à apprendre la guitare, vous écoutiez beaucoup de grands groupes. Je me demande à quel point cela a affecté vos accords, car ils sont si uniques par rapport aux autres guitaristes.

Johnny Smith: Je suis sûr que c’était une influence, mais j’écoutais beaucoup de styles de musique différents à l’époque, il est donc difficile de dire d’où vient tout. Et je ne sais pas si je suis d’accord avec votre choix de sujet, moi, je suis sûr que vous auriez pu trouver quelqu'un de plus intéressant à étudier. (Souriant)

Matt: Oh, je ne suis pas au courant.

Johnny: Et bien…

Matt: Eh bien, où vous voyez-vous dans le cadre général de la musique? En tant que guitariste, musicien de jazz, arrangeur?

Johnny: Je ne suis pas un joueur de jazz.

Matt: non?

Johnny: Non, j’admire les musiciens de jazz qui s’en tiennent à cela, mais j’étais impliqué dans différents types de musique, je ne pouvais donc pas me considérer comme un joueur de jazz.

Matt: Donc, vous ne vous êtes jamais concentré uniquement sur le jazz, mais sur la musique en général.

Johnny: C'est vrai.

Matt: Pouvez-vous parler un peu de vos expériences en tant qu'arrangeur chez NBC? Comment cela vous a affecté en tant que musicien, avez-vous trouvé cela difficile au début ou cela vous a-t-il été facile?

Johnny: Eh bien, lorsque je suis arrivé à New York en 1946, j'ai dû faire une résidence pendant six mois avant de pouvoir travailler. Donc, NBC a trouvé le moyen de faire un arrangement par semaine pour diverses choses, ce qui m’a laissé passer jusqu’à ce que je reçoive ma carte Union.

Matt: C'est vrai.

Johnny: C'était comme un contrat à la pige, tu sais?

Matt: Ouais. Lorsque vous avez été embauché pour la première fois en tant qu’arrangeur personnel, vous n’aviez pas beaucoup de formation classique par rapport à d’autres qui exerçaient des fonctions semblables. Avez-vous trouvé difficile d'entrer dans cette position?

Johnny: Eh bien, quand je faisais partie de l’Armée de l’Air pendant la guerre, ils ne me laissaient pas voler, alors ils me plaçaient dans le groupe. Et c’est là que j’ai appris à lire de la musique, sur le cornet. Donc ça m'a vraiment sauvé quand je suis arrivé à New York et j'ai arrangé le service, vous savez. C’est là que j’ai eu ma formation.

Matt: Qu'as-tu préféré en tant qu'arrangeur ou interprète? Avez-vous eu une préférence?

Johnny: Oh oui, je suis allergique aux crayons alors… mais les arrangements m'ont arrangé, comme je l'ai dit, jusqu'à ce que je reçoive ma carte syndicale.

Matt: OK, donc c'était plus un moyen d'arriver à une fin pour que tu puisses….

Johnny: D'accord, sors et joue.

Matt: Peux-tu parler un peu de tes débuts à New York? Avec qui tu jouais, comment tu es arrivé sur la scène, ce genre de chose.

Johnny: Eh bien, à NBC, je faisais tellement d’émissions par semaine, et c’étaient toutes des choses différentes. Sauvegarde de chanteurs et de gens comme Eddie Albert, Bob et Ray et la symphonie NBC, tout. Je reviens sur mon expérience: je travaillais à Birdland jusqu’à quatre heures du matin. Et une fois, j’ai terminé à quatre heures du matin et à neuf heures, je me trouvais au milieu du New York Philharmonic. Tu parles d'une transition.

Matt: Donc vous jouiez toutes sortes de styles de musique à cette époque.

Johnny: Oh oui.

Matt: As-tu trouvé que ça t'avait aidé à trouver du travail, le fait que tu puisses jouer de différents styles?

Johnny: Oui. Et à cette époque, il n’y avait que deux guitaristes à New York capables de lire de la musique. Tony Mottolla et moi-même, de sorte que tout ce qui impliquait de lire me passait habituellement par un appel.

Matt: Quand est-ce que vous avez formé vos groupes de jazz avec lesquels vous avez joué, qu'avez-vous recherché pour décider qui allait être dans votre groupe?

Johnny: Avec le quintet, je n’ai pas eu à chercher trop loin car j’avais aidé Stan Getz à intégrer le personnel de NBC. Parce qu'il voulait quitter la route, alors il était là, voilà.

Matt: Vous avez donc engagé les personnes qui vous entouraient à l'époque?

Johnny: C'étaient tous des gens de la NBC, Sanford Gold, Don Lamond, Eddie Safranski.

Matt: Quand tu apprenais à improviser, as-tu écouté des musiciens qui n’étaient pas des guitaristes? Dites Charlie Parker ou Bud Powell, ou avez-vous mis l'accent sur les guitaristes?

Johnny: Les gens me demandent qui, vous savez, ai-je eu un enseignant ou quoi. Et je dis non, en fait la musique était mon professeur, toutes sortes de musique. Donc, c’est peut-être ce qui a influencé mon jeu de jazz, si je peux l’appeler ainsi.

Matt: J’appellerais ça comme ça, mais… quels musiciens ou compositeurs écoutiez-vous quand vous étiez dans New Work? Qui as-tu aimé?

Johnny: Eh bien, quand je suis arrivé à New York, 52Dakota du Nord La rue était en pleine floraison, vous savez. Porte à porte, Lester Young, Art Tatum et tous les grands musiciens de jazz. Vous êtes entré dans l’endroit, il n’y avait pas de frais de couverture et il y avait tellement de monde que vous ne pouviez pas aller au bar, ce qui était tout aussi bien parce que je n’avais pas d’argent pour boire de toute façon.

Matt: Avez-vous des compositeurs ou des musiciens classiques préférés que vous aimez écouter?

Johnny: Vous voulez dire en ce qui concerne les guitaristes?

Matt: Oh non, ça pourrait être n'importe qui, Mozart, Schoenberg ou….

Johnny: Eh bien, Schoenberg et tous, comme Tchaïkovski, Alban Berg, et en ce qui concerne les musiciens, Horowitz était l'un de mes favoris.

Matt: Qu'en est-il de la guitare classique, avais-tu des favoris?

Johnny: Oh oui, Ségovie. Au début, il était à peu près le seul guitariste classique remarquable. Je le respecte toujours comme le précurseur de la guitare classique. Puis vint Julian Bream et tous ces types différents.

Matt: Avez-vous déjà eu l'occasion d'entendre Segovia se produire?

Johnny: Oh oui, c'est ce que j'ai fait. Quand j'étais avec Bing (Crosby) à Londres à une occasion. Il séjournait dans le même hôtel, et cet hôtel était destiné à de grands noms, vous savez. Et diable, il se promenait dans le hall et personne ne le dérangeait. Mais je lui ai demandé de dédicacer son livre pour moi.

Matt: Pouvez-vous parler de votre temps avec Bing Crosby? Vous jouiez avec lui, mais vous n’écrivez pas également certains arrangements?

Johnny: Oui, j'en ai fait. Lui, eh bien, j'ai voyagé avec lui les deux dernières années de sa vie. Et partout où nous sommes allés, c'était la royauté, vous savez. Surtout en Europe, ils adoraient Bing. En fait, lors de la dernière tournée, nous étions à Brighton, en Angleterre, sur la côte sud. Et nous avons terminé cela un lundi soir et nous nous sommes tous séparés, et le jeudi suivant est celui où il est tombé raide mort sur le parcours de golf.

Matt: Wow.

Johnny: Ouais.

Livre de Johnny Smith "width =" 250 "height =" 337 "srcset =" https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/8f5113be6c1c22d1fcad1f1ee3057.jpg 250w, https://mattwarnockguitar.com/wp- content / uploads / 2015/02 / 8f5113be6c1c22d1f3adcf1ee3057-223x300.jpg 223w, https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/8f5113be6c1c1c1c22c1c22c1c22c1c22c1c3d1f1ad1c1h14v1hhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhfhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh! 100vw, 250pxMatt: Pouvez-vous parler de certains musiciens, comme Bing et d'autres, de tous les genres de musique avec lesquels vous aimiez jouer?

Johnny: Eh bien, Hank Jones, Don Lamond, Eddie Safranski et un batteur avec qui j'ai travaillé à Denver; C’est l’un de mes favoris, Daryl Goes. Il m'a sauvé la nuque lorsque je suis arrivé ici en 1958 et que j'ai commencé à jouer à Denver.

Matt: As-tu pu beaucoup jouer quand tu as déménagé ici, est-ce que c'était quelque chose que tu cherchais à faire, continuer à jouer régulièrement?

Johnny: Je devais le faire. Oui, j'ai beaucoup joué à Denver. En fait, je suis resté dans ce club appelé Shaners pendant environ sept ans. Ensuite, je retournerais à New York, enregistrerais, jouerais à Birdland et enregistrerais là-bas.

Matt: As-tu aimé vivre à New York?

Johnny: Non, non! Le plus grand site que j'ai jamais vu regardait la ligne d'horizon de Manhattan dans mon rétroviseur lorsque j'ai quitté New York. Non, je n’ai pas aimé y vivre; c’est totalement opposé à mon style de vie. Bien sûr, j’ai eu beaucoup de chance d’être là-bas au cours de mes années parce que c’était le sommet du jazz.

Matt: J'ai lu dans une interview que vous aviez à peine entendu parler de Colorado Springs avant de déménager ici. Quelles ont été vos premières impressions lorsque vous avez déménagé ici?

Johnny: J'avais de la famille ici. Deux frères et ma mère vivaient ici. Ma femme est morte à New York, vous savez, j'ai eu une petite fille de cinq ans. Je travaillais jour et nuit, je ne pouvais pas prendre soin d'elle. Donc, hors de la tragédie au moins, ça m'a donné une bonne excuse pour quitter New York.

Matt: Tu étais prêt à partir quand tu es parti?

Johnny: Oui, parce qu'en 1957, les choses ont commencé à s'effondrer. Les trois réseaux qui comptaient plus d'une centaine de musiciens à plein temps, et quand je suis parti, tout cela avait disparu. Ils étaient les prédécesseurs du rock, vous savez, et j'ai vu ces grands musiciens entrer et klaxonner, des joueurs à cordes jouer au football, et donc non, j'ai été très chanceux de partir quand je l'ai fait.

Matt: Quand tu es venu ici, combien de temps a-t-il fallu pour ouvrir ton magasin de guitares?

Johnny: Ma femme l'a ouvert en 1961.

Matt: Comment l'avez-vous trouvé, en tant que propriétaire d'entreprise, après tant d'années en tant qu'interprète?

Johnny: Eh bien, je n’étais pas un homme d’affaires, ma femme m’a beaucoup aidée. Donc ça m'a au moins empêché de sortir de la rue.

Matt: Donc, ça a réussi…

Johnny: Pas au début. J'ai commencé avec un lot de quelques guitares et amplis de Gibson. Cela faisait partie de mon accord pour la guitare Johnny Smith. Ils m'ont consigné quelques objets, puis j'ai commencé à les payer et à les acheter moi-même. Donc, il a fallu plusieurs années avant que je puisse retirer de l'argent du magasin.

Matt: Avez-vous également donné des leçons en dehors du magasin?

Johnny: J'ai eu des professeurs pour tous les différents instruments. Ensuite, j'ai eu ce que j'ai appelé le groupe d'honneur, de jeunes guitaristes. Et j'avais l'habitude d'écrire des arrangements, j'avais même un arrangement du Vieux Château de Moussorgski, alors c'était amusant.

Matt: Pouvez-vous parler un peu de votre enseignement? Je sais que vous avez eu d’excellents étudiants au fil des ans, Gene Bertoncini, Bill Frisell et d’autres. Pouvez-vous parler de votre philosophie d'enseignement, comment vous abordez l'enseignement?

Johnny: Eh bien, Dick Elliot était avec le groupe NORAD alors je l'ai aidé, et Barry Swyde (Zweig?) Était là et j'avais l'habitude d'aller dans des collèges et des universités. J'ai enseigné avec les cliniques Stan Kenton dans différents collèges. Tim May était un excellent guitariste.

Matt: Le livre que vous avez écrit, comment avez-vous trouvé ce livre?

Johnny: Ce genre de sort de mes séminaires. J'ai eu un séminaire d'une semaine ici pendant plusieurs années, et j'ai en quelque sorte compilé cela et quand le moment est venu de faire le livre pour Mel Bay. Comme je suis allergique aux crayons et aime pêcher, je suis monté en bateau sur l'un des lacs de haute montagne. Alors j’ai eu un tas de papier manuscrit et une table à cartes et je suis monté, j’ai monté le bateau, jeté les cannes et c’est là que j’ai tout mis ensemble.

Matt: Alors tu attrapais du poisson aussi…

Johnny: Oh oui! Bien sûr.

Matt: Excellent. Lorsque vous êtes arrivé à Colorado Springs, les gens étaient-ils au courant de vos expériences ou viviez-vous plutôt tranquilles?

Johnny: Je voulais avoir la vie tranquille, tu sais. Mais finalement, les gens ont commencé à dire: "Hé, il avait l'habitude d'être …"

Matt: Eh bien, vous avez beaucoup accompli en tant que musicien. Même au cours de vos dix années à New York, vous avez accompli tant de choses. Quel regard portez-vous sur cette période de votre vie?

Johnny: Je ne sais pas.

Matt: Ok, ça va. Lorsque vous avez enregistré l'album de pièces classiques en solo, y compris le Vieux château, Séville, quelle a été votre inspiration pour cela?

Johnny: En fait, j'ai enregistré ça à la maison. La raison de l’enregistrement était simplement pour montrer les possibilités à différentes personnes dans les collèges et mes séminaires et n’avait pas l’intention de le faire sortir. Mais Carl Jefferson, propriétaire de Concord Records, il était après moi pour sortir et enregistrer. Je ne voulais pas faire ça, je déteste enregistrer.

Donc, j'ai mentionné que j'avais cette démo s'il était intéressé, et il l'était, et je suis allé en Californie et ils l'ont mis avec quelques airs de George Van Eps. Mais je n'avais aucune intention de les publier sous forme de disque.

Matt: Pouvez-vous parler un peu de votre choix, car vous avez enregistré ces morceaux classiques avec un médiator? Pourriez-vous parler de la façon dont vous avez développé votre technique de cueillette au fil des ans?

Johnny: J'ai été influencé par d'autres instruments, notamment le piano. Je pensais que si ce gars pouvait aller de bas en haut et de dos, je devais pouvoir le faire à la guitare. Et être fou, c’est ce que j’ai fait.

Matt: Et le choix a facilité l'obtention de ces sons?

Johnny: Ouais. Cueillette contrôlée, j'ai été influencé par l'archet de violon. Et c’est comme ça que ça a marché.

Matt: Avez-vous déjà joué avec vos doigts?

Johnny: Je n'ai fait que deux morceaux. L'un était avec une chanteuse, Beverly Kenny, qui s'est terminée mal. Mais j’ai fait un album avec ici et sur l’un des morceaux, j’ai fait un petit truc du doigt. La seule autre chose que j’ai faite c’est quand j’ai enregistré le Ravel Pavanne.

Matt: Et tu as utilisé tes doigts pour ça.

Johnny: Oui, c'était la seule fois. Eh bien, je ne devrais pas dire seulement, le flûtiste Julius Baker, je le Anthrop par Iber. Je l’ai fait avec un médiator, mais j’ai mis des élastiques sur les cordes de mon Epiphone pour que cela sonne comme une guitare classique, mais ce n’est pas le cas.

Matt: À part un archtop, avez-vous joué de la flattop ou de la guitare classique?

Johnny: Eh bien, ma première guitare m'a été donnée par un homme que j'enseignais, et c'était un Kalamazoo, un Kalamazoo flattop. Je voyageais avec ce groupe de Hillbilly dans le Maine, et j’ai eu un Martin D-28 et cela n’a pas marché du tout, alors j’ai échangé ça et obtenu un L-5 et c’est la guitare que j’ai utilisée.

Juste avant que je me rende à New York, il a été volé dans le vestiaire de cet hôtel où je jouais à Portland, dans le Maine. Des années plus tard, ils l'ont trouvé, j'ai reçu un appel de la police au Texas. Il avait toujours les mêmes chaînes, le même tout, y compris le médiator sous les cordes.

Matt: Combien de temps après était-ce?

Johnny: C'était au moins six ans.

Matt: Alors, quelles sont certaines des guitares que tu as jouées au fil des ans? Avez-vous joué au modèle Johnny Smith ou l'avez-vous juste conçu ou…?

Johnny: Je l'ai conçu. Bien sûr, quand je suis arrivé à New York, je n’avais pas de guitare et Gretsch, Harry Volpe, j’ai rencontré Harry et il m’a emmené à Gretsch et ils m’ont construit une guitare. Mais cela n’a pas fonctionné et j’ai utilisé un empereur Epiphone. J'ai fait ce concert avec Mindy Carson, cette chanteuse, et nous avons fait la répétition. J’avais un casier à la chaîne NBC et je n’avais pas d’affaire. Je me suis contenté de prendre la guitare et l’amplificateur, puis de prendre l’ascenseur et de monter. Nous avons fait la répétition et nous avons fait une pause de dix minutes avant la diffusion. Nous sommes donc allés chez Hurley’s. Vous avez eu un peu de courage et lorsque je suis retourné au studio, la guitare était partie.

Je ne l’ai jamais vue depuis et John Collins, un très cher ami à moi, avait un vieux D’Angelico, alors il m’a laissé l’utiliser. Il avait comme un manche de charrue pour un cou, mais j'ai adoré cette guitare. Quand John en a construit une, je ne la rendrais pas à John, mais D’Angelico a construit une guitare pour John.

Puis Gibson m’a abordé au sujet de l’approbation d’une guitare. Je suis allé chez John D’Angelico et j’ai dit que je ne me sentais pas bien d’endosser une autre guitare. Il dit: «S'il te plaît, fais-le. Je ne peux construire qu'un si grand nombre de guitares par an, alors, je vous en prie, si vous êtes en mesure de concevoir un bon instrument, faites-le. »C'est ce que j'ai fait. Le président de Gibson est venu ici et nous nous sommes assis à la table de la cuisine. ce que je voulais.

Johnny Smith Gibson "width =" 500 "height =" 198 "srcset =" https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/gibson-johnny-smith-01.jpg 500w, https: // mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/gibson-johnny-smith-01-300x119.jpg 300w, https://mattwarnockguitar.com/wp-content/uploads/2015/02/gibson-johnny-smith -01-280x111.jpg 280w "tailles =" (largeur maximale: 500px) 100vw, 500px

Matt: Étais-tu satisfait de la guitare construite par Gibson?

Johnny: Oui, eh bien, non, je n’étais pas heureux avec Gibson. C’est la seule guitare qu’ils n’ont pas utilisée pour le cou. C'était à main levée. Donc, il y avait des variations dans le cou. C'était si grave que je les ai écris une fois et j'ai dit, bon Dieu, je pourrais faire mieux avec un couteau à douille, vous savez. Mais le JS original qu'ils avaient construit avec 22 frettes, ils en ont construit deux et j'ai fait scier les deux dernières frettes à l'usine. Alors j'ai joué ça. Mais je l'ai renvoyé à l'usine pour obtenir des retouches et ils l'ont perdu. Ils m'ont construit une autre guitare, et c'est celle que j'ai utilisée.

Matt: Quelles sont les principales considérations de conception que vous souhaitiez de la guitare Gibson?

Johnny: Le numéro un, le manche n’avait pas de place sous la planche, vous savez, je leur ai demandé de construire l’extrémité de la touche jusque dans le haut de la guitare pour améliorer le maintien. Pour obtenir un meilleur sustain, je leur ai demandé d'utiliser un croisillon et je leur ai dit que je voulais personnaliser l'épaisseur, quelle serait l'épaisseur du sommet. Ensuite, le corps était un peu moins profond que d'habitude.

Matt: Alors as-tu vraiment réfléchi à ton ton quand tu jouais? Beaucoup de joueurs de cette époque ont en quelque sorte attrapé une guitare et joué, mais étiez-vous très conscient de votre son?

Johnny: Je suppose que la musique est, vous savez, si vous étiez sous la douche et que vous vouliez chanter Moonlight au Vermont, vous ne voudriez pas aller ha-ha-ha-ha-ha-ha (phrase d'ouverture). Donc, tout est maintenu, sauf indication contraire.

Matt: Et c’était important pour toi d’obtenir ce maintien comme lors de ton ouverture à Clair de lune au Vermont?

Johnny: C’est ce que je recherchais, la régularité. Lorsque vous jouez un accord à quatre cordes, vous savez, toutes les notes doivent être identiques.

Matt: As-tu beaucoup pratiqué quand tu étais enfant?

Johnny: Oh oui, et ça a rendu mes parents fous! Au milieu de la nuit, je rêvais d’un accord, alors je me levais et je le pensais bien.

Matt: Quand vous pensez à votre style de marque, comme le ton et le maintien, à quelles autres choses étiez-vous vraiment conscient?

Johnny: Eh bien, les accords vocaux, rien de moi n’est original, c’est toute la musique de base que vous connaissez, les voicings. C’est juste de la musique de base. En d’autres termes, si je jouais une mélodie, j’essaierais de trouver l’endroit où elle serait la plus durable. Je pensais toujours à moi dans la note de douche étant ha-ha-ha-ha-ha-ha Clair de lune au Vermont).

Matt: Avez-vous appris la musique à vos enfants, cela faisait-il partie de votre vie de famille?

Johnny: Oh non, je suis le seul cinglé de la famille.

Matt: Parlons un peu des autres choses que vous appréciez en plus de la musique. Vous avez parlé de pêche, est-ce quelque chose que vous avez grandi, être dehors…?

Johnny: Vous savez, j'admire les gens qui se consacrent à une chose. Je les admire, mais je ne les envie pas. J'ai eu d'autres choses comme voler des avions. Immédiatement après la guerre, j’ai recommencé à voler et j’ai obtenu la qualification d’instructeur. J'enseignais le pilotage, qui a ensuite été utilisé sur un ou plusieurs moteurs pendant plus de quarante ans. Vous savez, travailler dans tout ce que j'ai fait. Je me suis retrouvé avec un, ce qu’on appelle un ATP, et c’est une licence de pilote de ligne.

C’est ce que tous les capitaines ont. Et pêcher, j’ai toujours aimé pêcher quand j'étais jeune. Lorsque je suis arrivé ici, bien sûr, j'ai passé des heures merveilleuses à pêcher dans les montagnes. En 1965, j'ai toujours voulu pêcher de gros poissons et j'ai donc acheté ce bateau de 16 pieds. Il semblait grand sur la remorque. Alors ma femme et moi sommes allés à Mazatlan, voyons si je peux, oh oui, il y a une photo (sort une photo de lui dressant un espadon de la taille de son bateau de 16 pieds).

Nous sommes allés à Mazatlan avec ce bateau de 16 pieds, nous sommes retrouvés dans l'océan Pacifique à pêcher de gros poissons. Il y a le bateau de 16 pieds et un marlin. Nous avons pêché là-bas pendant environ six ans chaque hiver. Ensuite, certains de ces types sont venus me voir et m'ont demandé si je les ferais venir à Baja et, bien sûr, j'ai dit oui, et cela a commencé en 1971. Sans manquer une année, ce sera ma 37th année consécutive.

Matt: Et tu vole toujours par toi-même?

Johnny: Non, ils n’ont plus de strip. En outre, c’est agréable de s’asseoir avec un Bloody Mary et de laisser les gars de l’avant se soucier de la météo, vous savez. Je me prépare à partir. J'y vais deux fois par an. C’est au bout de Baja; c’est le même endroit. Je me prépare donc pour le mois prochain.

Matt: Et que pêchez-vous là-bas, espadon…?

Johnny: N'importe quoi, mais d'habitude c'est généralement pour le grand Marlin, vous savez, et Sailfish, et Dorado, qui est Mahi-Mahi, Wahoo, et ensuite dans les poissons de rivage pour vraiment un poisson trophée, le Roosterfish. Poisson très fort.

Matt: Est-ce que tu voles du poisson ici ou juste dans le bateau?

Johnny: Je ne pêche plus beaucoup, vous savez, ma femme n’est pas en parfaite santé.

Matt: Je suis désolé d’entendre ça.

Johnny: Nous allions rendre visite à des amis dans les lacs, mais je ne le fais plus souvent.

Matt: Quand tu volais, avais-tu un avion qui était là ou qu'utilisais-tu?

Johnny: Oh oui, j’ai eu accès à différents avions auxquels j’ai donné des instructions. Comme Cessna’s et d’autres avions, le Cessna 310, de l’Hyper Seneca. Celles-ci étaient multimoteurs, puis j’étais copropriétaire d’un couple de Beach Craft Bonanzas V-35, puis copropriétaire d’un A-36, que j’ai fait à peu près de la même manière que les autres. Je m'en servais pour aller dans différents collèges, sur la côte ouest.

Matt: Oh, alors quand tu as assisté à des performances, tu t'es envolé toi-même?

Johnny: Ouais.

Matt: Aurais-tu été pilote si tu avais eu le choix? Par exemple, en tant que carrière, est-ce ce que tu voulais être?

Johnny: Si j’avais pris part au service militaire et si j’avais survécu, certains de mes amis ne l’auraient pas fait, j’aurais fait voler ma carrière. Je n’aurais pas été guitariste.

Matt: Quand tu repenses à ta vie, de quoi es-tu vraiment fier?

Johnny: Être en vie, je suppose. Eh bien, je suis un peu, avec la musique, je ne suis jamais satisfait, et je ne peux pas supporter d’écouter quoi que ce soit de ma part. Mais j'étais assez satisfait de voler et je suis allé jusqu'au sommet.

Avec la pêche, je suis satisfait parce que je dois attraper mon propre gros poisson sur mon propre petit bateau. J'aime, j'aime le plein air, le désert. Pendant de nombreuses années, j’allais à Gunderson, mon ami avait un ranch de 35 000 acres et nous emmenions des chevaux jusqu’à vingt-neuf milles de cet ancien camp de vache et nous chassions le wapiti et le cerf.

Matt: Tu as donc aussi bien chassé que pêché, tu as été chasseur toute ta vie aussi?

Johnny: Pardon?

Matt: As-tu chassé toute ta vie…?

Johnny: Oh, non, juste quand je suis arrivé ici en 1958.

Matt: Est-ce que ton père a pêché ou chassé quand tu étais enfant?

Johnny: Oh oui, j'ai grandi à Portland, dans le Maine, et mon père nous emmenait pêcher, vous savez. Principalement de la banque.

Matt: Quand vous regardez la guitare, quand vous concevez la guitare, concevez-vous de cette façon (horizontalement), ou de cette façon (verticalement), ou les deux?

Johnny: Eh bien, comme je le disais, j'ai été influencé par le piano qui pouvait aller d'un bout du clavier à l'autre. Alors j'ai pensé que je pouvais faire ça. Quand je regarde la guitare, je ne la considère pas comme une guitare en tant que telle; Je le regarde comme un instrument de musique.

Matt: Et les guitaristes maintenant? Y a-t-il quelqu'un que tu aimes écouter?

Johnny: Oh, il y a de très bons jeunes joueurs, Howard Alden, Jack Wilkins, Jimmy Bruno.

Matt: Lorsque vous avez grandi musicalement avec tous ces musiciens, avec tous ces types de musique, y a-t-il une musique que vous avez pris le temps d'étudier vraiment attentivement?

Johnny: Quand j’étais jeune, avant la Seconde Guerre mondiale, j’adorais bien évidemment Django, je conservais mes nickels et achetais chaque disque sorti, vous savez, 78 disques. Et je mets ça sur Grafonova, mon pote, et je pourrais jouer environ cinq pièces avant que l’aiguille ne porte le disque. Mais en cinq pièces, je pouvais copier le tout sur ma guitare.

Juste avant la guerre, j'écoutais Les Paul quand il était avec les Pennsylvaniens dans une sorte de club de souper. J'ai oublié le nom du programme, mais Les a été présenté avec son trio avec Jimmy Atkins, mon très cher ami. En fait, j’ai déjeuné mercredi avec Gary Atkins, le fils de Jimmy Atkins, le neveu de Chet Atkins, qui vient de Fort Collins une fois par mois pour le déjeuner.

Matt: C’est génial. Qu'en est-il des gars classiques, avez-vous déjà étudié Bach…?

Johnny: Eh bien, comme je le dis, toutes sortes de musiques, bien sûr, Bach…

Matt: As-tu déjà appris à jouer du piano?

Johnny: J’ai joué un peu de piano, mais c’est juste de la musique de base, vous savez. Comme je le dis, voicings, sustain, phrasé

Matt: J'apprécie que vous preniez le temps de votre journée pour me parler. C'est un vrai régal pour moi.

Johnny: C’est un plaisir.

Matt: Vous avez beaucoup influencé beaucoup de gens, y compris moi-même, alors merci.

Johnny: Au moins, j’ai pu montrer aux guitaristes ce qu’il ne faut pas faire! Je suis très honoré.

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